电子节目单 | 印象·法兰西-纪念德彪西和布朗热逝世一百周年音乐会
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提到二十世纪初的法国音乐，人们首先想到的大概是德彪西。但事实上，世纪之交（fin de siècle）的法国乐坛呈现出的是一幅百花齐放的局面，其中也不乏女性作曲家。今天，就跟着剧院君一起看看吧。
克洛德·德彪西
克洛德·德彪西（Claude Debussy），1862年生于法国圣日耳曼昂莱，是十九世纪末二十世纪初欧洲音乐界颇具影响的作曲家。从小学习钢琴，9岁时就得到肖邦学生 Marie Mauté de Fleurville 女士的肯定和赞扬。
1872年进入法国巴黎高等音乐学院，学习作曲、音乐理论及音乐史、和声、钢琴、风琴、声乐。1884年获得当时作曲界最高奖项——罗马大奖。德彪西深受他的音乐史老师 Louis-AlbertBourgault-Ducoudray 的影响（也是一位罗马大奖获得者，古希腊音乐、阿拉伯音乐和欧洲民间音乐的专家），对古希腊调式、阿拉伯音乐调式产生了浓厚的兴趣。1889年（埃菲尔铁塔建成的那一年）在巴黎的世博会上，德彪西听到了爪哇佳美兰音乐的演奏，这也使得他对东南亚音乐、五声调式等印象深刻。
同时，他也是法国印象派绘画的痴迷者（与莫奈大师是好朋友）。就这样，在法国音乐传统的基础上，结合“异国”音乐元素，并将法国印象派艺术手法运用到音乐上，德彪西创造出了其别具一格的和声和音乐风格，他也因此被总括为法国“印象派”音乐的代表人之一，虽然他本人并不认同这一称谓。代表作品有歌剧《贝里亚斯与梅丽桑德》，管弦乐曲《牧神午后》《大海》，钢琴组曲《意象集》和《版画集》等。德彪西1918年逝世于巴黎，今年是他逝世一百周年。
莉莉·布朗热
莉莉·布朗热（Lili BOULANGER），法国著名女作曲家。1893年出生于巴黎的一个音乐世家，奶奶玛丽·茱莉是歌唱家，爷爷弗雷德里克是大提琴演奏家，父亲恩斯特是钢琴家、作曲家和指挥家，罗马大奖得主，母亲莱莎·穆歇兹卡亚是俄国公主、歌唱家，姐姐娜迪亚·布朗热（NadiaBoulanger）是法国著名女音乐教育家、作曲家、指挥家，曾获罗马大奖第二名。家里音乐沙龙的常客有包括弗雷（Fauré）、古诺（Gounod）、圣-桑（Saint-Saëns）、马思奈（Massenet）等在内的著名音乐家。
莉莉·布朗热六岁就会视奏各种乐谱并学习和声。古诺对她的音乐天赋赞叹不已，并开始给莉莉上钢琴课，除此之外她还在家跟随巴黎高等音乐学院的老师们学习对位、赋格、小提琴、大提琴、竖琴和管风琴，并在姐姐的鼓励下开始作曲。
1909年，莉莉·布朗热考入巴黎高等音乐学院学习作曲，1913她以清唱剧《浮士德和埃莱娜》获得罗马大奖，也是第一位获此殊荣的女作曲家，同年11月作品在巴黎沙特莱剧院首演，好评如潮，之后时任法国总统在爱丽舍宫接见了莉莉。
这位天才的女作曲家，她的创作领域涉及钢琴、声乐、室内乐、合唱和管弦乐等，她还和姐姐娜迪亚创办了《姐妹音乐学院作曲班》报 （Gazettedes Classes de Composition du Conservatoire），以方便参加一战的作曲家们互相交流。
不幸的是，一直身体状况不佳的莉莉，1918年3月15日（比德彪西的辞世早十天）死于肠结核病，年仅24岁。今年也是她逝世100周年。
今晚
“印象·法兰西”
纪念德彪西和布朗热逝世一百周年音乐会
带您重温法国经典
曲目单
克洛德·德彪西
Claude DEBUSSY
①《泛舟》en bateau
②《队列》cortège
③《小步舞》Menuet
④《芭蕾》Ballet
最初是为钢琴四手联弹而作，完成于1889年，并于同年2月2日首次由德彪西和钢琴家、作曲家兼出版人雅克·杜兰德 Jacques Durand 在巴黎的一家沙龙中演奏。据杜兰德回忆说：德彪西一上来就弹地飞快，而在演出开始之前，他刚刚嘱咐过搭档‘不要弹得太快！’......首演还算成功，之后德彪西的同事，著名指挥家亨利·布赛尔（Henri Büsser，古诺最后一个学生）将其重新配器为管弦乐作品，这使得《小组曲》变得越来越出名。
全曲共由4首小品组成，竖琴“波浪”节奏衬托下的午后《泛舟》，其后是欢乐的乡间《游行队伍》，优美典雅又令人心醉的《小步舞》，最后以明快活泼、风格独特的《芭蕾》结束。
(musiquede chambre )
（为2把小提琴、中提琴、大提琴、女声、竖琴、管风琴而作）
莉莉·布朗热
LiliBOULANGER
《慈悲》（PIEJESU）创作于1918年，是莉莉·布朗热的最后一步作品，病情严重的她在病床上口述，姐姐娜迪亚记录。与莉莉的绝大部分声乐作品不同，《慈悲》是为一个女声而作而不是合唱或者重唱，更像是“她自己的安魂曲”，朴素、安详。
埃马纽埃尔·夏布里埃
Emmanuel CHABRIER
《哈巴涅拉》（Habanera）创作于1885年，最初是为钢琴而作，1888年作曲家本人又将它配器为管弦乐曲。乐曲构思清晰，欢乐而又不失典雅，正如夏布里埃在给出版商的信里写到的：《哈巴涅拉》是如此的迷人，在哪都收到欢迎，巴黎的大小音乐会都因“她”受益。
埃马纽埃尔·夏布里埃（Emmanuel CHABRIER），法国作曲家，1841年生于法国昂贝尔，6岁开始学习钢琴，8岁开始作曲，之后又学习了小提琴和音乐理论。但他的父亲不同意埃马纽埃尔以音乐作为职业，所以按家里的意愿，在法律专业毕业后，1862年夏布里埃进入巴黎内政部工作。
他跟法国著名作家都德、左拉是要好的朋友，跟法国印象派著名画家雷诺阿、克洛德·莫奈、爱德华·马奈也过从甚密，他本人也有多幅油画被法国的大博物馆收藏。1879年夏布里埃在德国慕尼黑听到了瓦格纳的歌剧《特里斯坦与伊索尔德》，第二年他就放弃公职，全身心投入音乐创作。
他的代表作品有管弦乐曲《西班牙》、《快乐进行曲》，歌剧《星辰》《飞来的王位》，双钢琴《浪漫圆舞曲》，钢琴独奏《如画小品》等。埃马纽埃尔的创作风格对德彪西、拉威尔、普兰克、理查·施特劳斯、萨蒂、斯特拉文斯基等著名作曲家都产生了巨大的影响。
《Larghetto》
埃马纽埃尔·夏布里埃
Emmanuel CHABRIER
《小广板》（Larghetto）是埃马纽埃尔·夏布里埃34岁时为圆号和乐队而创作的，1877年5月乐曲在法国国家音乐协会首演。在之后埃马纽埃尔写给法国昂热艺术家协会创始人Jules Bordier先生的信中为我们阐明了作品的创作意图：“……对于我来说，一位圆号演奏者最宝贵而又比较罕见的能力不是炫目的技巧，而是能够演奏出优美的音色，在《小广板》中我尽可能地为了这个目标而写作，我想我基本做到了……”
Alain Barsoumian法籍圆号演奏家，自幼学习小提琴，以优秀的成绩完成学士学位后，出于对于圆号的热爱，开始跟随嘎纳交响乐团首席Fournier先生学习圆号。后以优秀的成绩考入巴黎国立地区音乐学院，跟随巴黎歌剧乐团首席Dubois先生以及巴黎国立音乐学院圆号老师 Petitdidier 先生学习圆号。
2012年以全体评委全体通过并予以祝贺的最好成绩通过圆号最高级演奏学位考试。并考入法国军乐团担任圆号首席。现于贵阳交响乐团担任圆号首席。在其职业生涯中，多次与如莎拉.张，格拉夫曼，德国柏林爱乐乐团铜管首席等知名演奏家合作，并受邀担任深圳交响乐团圆号特邀。
选自歌剧《卡门》
《Habanera-- L'amour est un oiseau rebelle》
乔治·比才
Georges BIZET
《爱情是一只自由的鸟儿》是比才歌剧《卡门》中一首著名的女中音咏叹调，是女主角卡门在第一幕第五场中亮相时演唱的。这首歌的旋律来自西班牙作曲家塞巴斯蒂安·德 伊拉迪尔 伊萨拉威瑞（Sebastián de Yradier y Salaverri）所谱写的El Arreglito。比才当时以为是一首西班牙的传统旋律。
乐曲运用了哈巴涅拉舞曲的节奏，诞生于十九世纪下半叶的古巴，后传入西班牙。法国许多作曲家都运用过哈巴涅拉，比如埃马纽埃尔·夏布里埃、德彪西、拉威尔等。
乔治·比才（Georges Bizet），法国著名作曲家，1838年生于巴黎，九岁时就进入巴黎音乐学院学习。1857年他获得罗马大奖，后到罗马进修三年。1863年比才完成了他的第一部歌剧《采珍珠者》。
1875年比才完成了著名的歌剧《卡门》，它至今仍是歌剧史上演出率最多的作品。比才的其它优秀作品还有配乐《阿莱城的姑娘》、《C大调交响曲》、《儿童游戏》等等。
《5 Preludes》
克洛德·德彪西
Claude DEBUSSY
配器：罗航·莫兰
Orchestration : Laurent MELIN
①《飘散在夜晚空气中的声音和香味》
Lessons et les parfums tournent dans l'air du soir；
②《雪地上的足迹》
Despas sur la neige；
③《亚麻色头发的少女》
Lafille aux cheveux de lin；
④《中断的小夜曲》
Lasérénade interrompue；
⑤《游吟诗人》
Minstrels
《5首前奏曲》来自于德彪西为钢琴所写的24首前奏曲的第一集。最初作曲家是为了向肖邦表达敬意而把这24首乐曲称为前奏曲，实际上无论从构思上和形式上，都与肖邦的前奏曲毫无相似之处。这24首前奏曲通常被认为是汇集了德彪西钢琴创作思想以及“印象派”创作手法的巅峰之作，每一首乐曲都有自己的标题，可以单独演奏。
德彪西在世时，指挥家亨利·布赛尔（HenriBüsser，曾为德彪西《小组曲》配器）已经将其中两首配器为管弦乐，此次音乐会指挥罗航·莫兰（LaurentMELIN）教授沿袭了这个音乐传统，选择了第一集中的五首前奏曲为乐团“量身”配器。
山东大学艺术学院
山东大学艺术学科发端于20世纪30年代，产生过众多在国内外有重要影响的学者和艺术家。2012年书画大师范曾受聘为学院名誉院长并引进国际著名钢琴家秦川博士为全职教授，以他们为代表的强大师资为人才培养奠定了坚实的基础。
学院依托山东大学的整体优势，致力于培养专业技能与文化修养并重、艺术实践能力与理论研究水平协调发展的高素质复合型艺术专业人才。为全面培养学生的艺术实践能力，学院组建了交响乐团、民乐团、合唱团，多次应邀赴海内外参加重要演出及比赛并屡获佳绩，在海内外产生较大影响。
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山东大学交响乐团
山东大学交响乐团成立于2008年，由山东大学艺术学院师生组成，山东大学艺术学院党委书记李晓峰任团长，指挥家徐学敏任音乐总监。乐团为双管编制，是一支年轻、充满活力、训练有素的交响乐团。
建团以来乐团排演了贝多芬第一、第五、第九交响曲、德沃夏克第八、九交响曲，贝多芬第一、五钢琴协奏曲、圣桑第二钢琴协奏曲、格里格钢琴协奏曲，拉罗《西班牙交响曲》、贝多芬小提琴协奏曲、肖松小提琴《音诗》、拉威尔《左手钢琴协奏曲》、维厄当第五小提琴协奏曲、大型交响清唱剧《》等近百余部（首）中外经典交响乐作品。
乐团曾与韩国指挥家廉镇燮，法国指挥家罗航·莫兰，俄罗斯指挥家申巴琳·谢尔盖·尼古拉耶维奇，美国指挥家丹尼斯·瑞森·卡帕、斯科特·维斯，德国指挥家艾伦·巴赫，钢琴家秦川，中国青年小提琴家高参、谢昊明，二胡演奏家于红梅，歌唱家雷岩、常思思、李振涛等进行成功的合作。
多年来，乐团致力于丰富广大人民群众业余生活、推进省城高雅艺术的普及与传播。面向社会开展了数百场演出活动，赢得了社会广泛关注和普遍赞誉。
山东大学艺术学院
印象·法兰西
纪念德彪西和布朗热逝世一百周年音乐会
演出时间：2018年5月6日 周日 19:30
演出时长：120分钟（含中场15分钟）
演出地点：山东省会大剧院 音乐厅
演出团队：山东大学交响乐团
演出票价：20/50/80/100/150元
一人一票 1.2米以下儿童谢绝入场
数量有限 先到先得
因演出临近 网络售票关闭
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